Diabolique at the Oakville Galleries

18 September – 14 November 2010

Oakville Galleries in Gairloch Gardens and at Centennial Square. Organized and circulated by the Dunlop Art Gallery

Please join Oakville Galleries for our fall exhibition opening on Sunday 19 September from 2:30 pm–3:30 pm at Oakville Galleries at Centennial Square, followed by a reception at Oakville Galleries in Gairloch Gardens from 3:30 pm–5:00 pm. Diabolique curator Amanda Cachia will be present to speak about the exhibition.

Diabolique brings together twenty-one artists who address the impact of war, violence and human conflict on contemporary life. An electric mix of dark scenes and evocative narratives, the works in this exhibition pose pressing questions about the human capacity for violence.Marked by tangible and intangible elements of anxiety, hope and struggle, banalities and birthrights, and sublime truths within harsh realities, Diabolique begs contemplation of social and political crises both close to home and global in scale.

Diabolique features works by Bogdan Achimescu, Matilda Aslizadeh, Rebecca Belmore, Jake & Dinos Chapman, Dana Claxton, Douglas Coupland, Mario Doucette, David Garneau, William Kentridge, Wanda Koop, Fawad Khan, Emanuel Licha, Shirin Neshat, Michael Patterson-Carver, Dan Perjovschi, Raymond Pettibon, Nancy Spero, Althea Thauberger, Jason Thiry, Scott Waters, and Balint Zsako.

Curated by Amanda Cachia.

Oakville Galleries has two locations:

Oakville Galleries in Gairloch Gardens is located at 1306 Lakeshore Road East, 2 km east of downtown Oakville. Opening hours are Tuesday to Sunday 1 pm–5 pm.

Oakville Galleries at Centennial Square is located at 120 Navy Street in downtown Oakville. Opening hours are Tuesday to Thursday 12 pm–9 pm; Friday 12 pm–5 pm; Saturday 10 am–5 pm; Sunday 1 pm–5 pm.

For more information about Oakville Galleries, our exhibitions or programmes, please call 905.844.4402 or visit http://www.oakvillegalleries.com/.

Sobey Art Award: 2010 Atlantic Long List

Art Gallery of Nova Scotia, Halifax
August 7-November 21, 2010

Each year, 25 artists from the five regions across the country are nominated for the Sobey Art Award. This exhibition highlights the excellence of artistic production in the Atlantic Region through the diverse practices of the contemporary artists who, through various connections, identify themselves as Atlantic Canadian.

The long listed artists representing the Atlantic Region in 2010 are: Graeme Patterson (Halifax, NS), Mario Doucette (Moncton, NB), Lucie Chan (Vancouver, BC), Vanessa Paschakarnis (West Dublin, NS), and Emily Vey Duke and Cooper Battersby (Syracuse, NY).

Artist Graeme Patterson is represented by Taming The Wild (2008), a series of photographs and stop-motion puppets that collectively evoke a humourous though poignant take on our interaction with the natural world.

In Bagarres (2009-2010), Mario Doucette expands upon his revisionist interpretation of history in this series of paintings involving elements of mythology, symbolic meaning, and popular culture.

Lucie Chan’s LofoSto (2009), short for Longing for Stories, is an expansive work comprised of 106 drawings and animations exploring issues of identity in an increasingly globalized world.

Vanessa Paschakarnis presents Shadows of Domestication (2010) and Shadows for Humans (2003-2004), new and recent pieces that respond to the artist’s ongoing interest in the formal and material language of sculpture.

Lastly, collaborators Emily Vey Duke and Cooper Battersby, this year's Atlantic finalists for the 2010 Sobey Art Award, restage Reanimating the Universe with Basic Breathing Exercises (2008), an installation involving taxidermy and multiple video projections that immerse the viewer in their world of wonder.

Art Gallery of Nova Scotia

1723 Hollis St.

Halifax, NS

www.artgalleryofnovascotia.ca

Unique corn - Moncton

Two Rivers Gallery - Prince George, BC

The Two Rivers Gallery 10th Anniversary 10x10x10 exhibition runs from July 2nd to August 30th 2010 in the Rustad Galleria.

Many of the artists have donated their artworks to Two Rivers Gallery and their art is included in our ongoing silent auction. Thank you to the exhibiting artists for your contribution to the first decade of art at Two Rivers Gallery and thank you to our community for your support.

Click here to see the works at auction.

It is hard to imagine that ten years ago we had just moved from the old Prince George Art Gallery into a brand new purpose built gallery, Two Rivers Gallery of Prince George and Region. With this building came an opportunity to realize our exhibition goals, expand our public programs and bring the best of contemporary Canadian art to the people of northern British Columbia. This summer marks the tenth anniversary of Two Rivers Gallery and we are celebrating with an "alumni" exhibition in the Rustad Galleria, July 2 to August 30, 2010.

10x10x10 is an exhibition and a reunion at the same time. Over 45 artists, who have exhibited in main gallery solo or small group shows over our first ten years, have contributed to the occasion. Each artist has responded to the challenge to create a 10"x10" work of art and the results serve as reminders of exhibitions past and as current explorations from old friends.

You can bid online using our Silent Auction Bid form. All bids are accepted subject to the Silent Auction Conditions of Sale.

Two Rivers Gallery
725 Civic Plaza
Prince George, BC
V2L 5T1 Canada
250-614-7800
http://www.tworiversartgallery.com/

Inside Out - AGNS Yarmouth

Inside Out

Inside Out features the work of contemporary artists whose artmaking is informed by vernacular constructs, in terms of material choices and strategies of production and with respect to the subject matter and imagery put forth.

While the artists' practices are well-situated within the framework of contemporary art discourse, the do-it-yourself ethos and/or folk-inspired sensibilities within their work provides a fresh take on such dichotomies as insider and outsider, past and present, high art and low culture. Their practices, in turn, engage an interesting space where the language of the art world meets a more common one, that of the everyday and its people.

Included are works by artists Mario Doucette, Brian Jungen, Annie Pootoogook, Nancy Edell, David Askevold, and Gerald Ferguson.

The Western Branch of the AGNS is located in the former Royal Bank building at 341 Main Street, Yarmouth NS.

Wolastoq (Beautiful River): The St. John River Project

"Malobiannah vers les chutes de Grand-Sault", 2010, Pastel, encre, crayons et acrylique sur bois.

Un regard artistique sur la beauté et la signification du fleuve Saint-Jean

Fredericton (N-B) le 22 juin 2010 — La Galerie d’art Beaverbrook est fière de présenter Wolastoq (Beau fleuve) : Le projet du fleuve Saint-Jean, une exposition à grande échelle qui explore de multiples facettes (esthétiques, géographiques, historiques, sociologiques, environnementales et culturelles) du fleuve Saint-Jean à travers la lentille d’œuvres d’art historiques et contemporaines réalisées par des artistes visuels du Nouveau-Brunswick.

Le majestueux fleuve Saint-Jean est l’un des plus grands cours d’eau au Canada, et l’une des plus longues rivières de la région Atlantique (673 km). Prenant sa source dans l’extrémité nord de l’état américain du Maine, le fleuve est un élément vital de la vie au Nouveau-Brunswick. Il traverse le cœur de la province et relie plus d’une centaine de collectivités. Appelée Wolastoq (Beau fleuve) par les premiers habitants à avoir établi des campements le long de ses berges, les Wolastoqiyik, ou Malécites (Peuple du beau fleuve), la rivière a été renommée, le 24 juin 1604, en l’honneur de la Saint-Jean-Baptiste, jour où l’expédition de Samuel de Champlain a jeté l’ancre dans son embouchure, sur la baie de Fundy.

Ce cours d’eau prospère, devenu iconique et investi d’une remarquable histoire de diversité culturelle, relie les Premières nations malécites et les communautés acadiennes, anglaises, écossaises et irlandaises, et a joué un rôle clé dans le développement du Nouveau-Brunswick. En plus d’être une des artères principales pour le transport, un conduit pour le flottage de billots en direction des usines de bois de sciage et de pâte à papier, une source importante d’énergie hydroélectrique, un site populaire auprès des amateurs de navigation de plaisance et des touristes et un havre écologique pour la flore et la faune indigène, le fleuve Saint-Jean a su inspirer de nombreux artistes visuels de la province, subjugués par sa beauté naturelle.

Selon Terry Graff, Conservateur et directeur adjoint de la Galerie d’art Beaverbrook, qui a organisé cette exposition, « ce projet explore la notre région et rend hommage au passé, au présent et à l’avenir du fleuve Saint-Jean, qui fait partie intégrante de l’identité culturelle et du bien-être écologique de la province. Elle présente une diversité d’œuvres créées par trente artistes contemporaines, ainsi qu’un choix d’œuvres de la collection permanente de la Galerie qui témoignent de l’inspiration du fleuve. » L’exposition met en vedette de nombreux artistes contemporains, parmi lesquels plusieurs ont créé de nouvelles œuvres pour l’occasion : Jeff Bear, Shirley Bear, Bruno Bobak, Molly Lamb Bobak, Cody Brooks, Gina Brooks, Kim Brooks, Wayne Brooks, Mario Doucette, Darren Ememau, Richard Flynn, Yvon Gallant, Éveline Gallant-Fournier, Suzanne Hill, Thaddeus Holownia, Élisabeth Hubault, Greg Klassen, Vicky Lentz, Raymond Martin, David McKay, Christain Michaud, Freeman Patterson, Peter Powning, Glen Priestley, Roméo Savoie, Pat Schell, Nancy King Schofield, Alan Solis, Carol Taylor, et James Wilson.

Parallèlement à ce projet, l’équipe formée par les artistes-en-résidence Lance Belanger et Kitty Mykka traversera toute l’étendue du fleuve et construira une série d’œuvres en plein air sur des sites prédéterminés qui représenteront des idées, des enjeux et des liens qui auront découlé de leur expérience. Une installation basée sur leurs expériences sera présentée à la Galerie en 2011.

Le directeur de la Galerie d’art Beaverbrook, Bernard Riordon, affirme que « Cette exposition illustre de façon exemplaire notre mandat comme la galerie d’art provinciale. En fait, elle nous permet de relier deux ressources néo-brunswickoises de grande valeur, les artistes visuels de la province et le fleuve Saint-Jean. »

L’exposition Wolastoq (Beau fleuve) : Le projet du fleuve Saint-Jean est organisée grâce à la contribution financière de la province du Nouveau-Brunswick et du Conseil des Arts du Canada. Commanditaire principal : Corridor Resources Inc. Elle est en montre à la Galerie d’art Beaverbrook du 27 juin jusqu’au 6 septembre 2010.

Artists explore beauty and cultural meaning of the St. John River

Fredericton (NB) June 22, 2010 — The Beaverbrook Art Gallery is pleased to present Wolastoq (Beautiful River) : The St. John River Project, a large-scale exhibition that explores the multiple aesthetic, geographical, historical, sociological, environmental, and cultural meanings of the St. John River through the lens of contemporary and historic works of art by a cross-section of New Brunswick’s visual artists.

The majestic St. John River is one of North America’s greatest waterways and the longest river in the Canadian Atlantic region (673 km). Arising from the northern reaches of the American state of Maine, it is the lifeblood of New Brunswick, flowing through the heartland of the province and connecting over one hundred communities. Called Wolastoq (Beautiful River) by the Wolastoqiyik or Maliseet (People of the Beautiful River), the original inhabitants who had camped along its banks for centuries, its name was changed on June 24, 1604, the feast day of St. John the Baptist, when the colonizing expedition of Samuel de Champlain dropped anchor at the mouth of the river on the Bay of Fundy.

This bountiful, iconic watercourse with its remarkable history of cultural diversity that links Maliseet First Nations, Acadian, English, Scottish, and Irish communities has played a defining role in the development of New Brunswick. Along with serving as a major transportation artery, a conduit for log drives to saw and pulp mills, an important source of hydroelectric power, a popular site for recreational boating, fishing, and tourism, and a vital ecological haven for indigenous flora and fauna, it has beckoned the creative imagination of the province’s many visual artists with its inspiring natural beauty.

According to Terry Graff, curator and deputy director of the Beaverbrook Art Gallery, and curator of the exhibition, “this project is about this place, an engaging tribute to the past, present, and future of the St. John River, which is integrally tied to the province’s cultural identity and environmental well-being. Presented is a diverse range of work by thirty contemporary New Brunswick artists in conjunction with selected work from the Gallery’s historical collection that focuses on the river.” Featured contemporary artists, many of whom created new work especially for this presentation, include: Jeff Bear, Shirley Bear, Bruno Bobak, Molly Lamb Bobak, Cody Brooks, Kim Brooks, Wayne Brooks, Mario Doucette, Darren Emenau, Richard Flynn, Yvon Gallant, Éveline Gallant-Fournier, Suzanne Hill, Élisabeth Hubault, Greg Klassen, Vicky Lentz, Raymond Martin, David McKay, Christian Michaud, Freeman Patterson, Peter Powning, Glen Priestley,Roméo Savoie, Pat Schell, Nancy King Schofield, Allan Saulis, Carol Taylor, and James Wilson.

Over the course of the exhibition, the artist-in-residence team of Lance Belanger and Kitty Mykka will traverse the St. John River and construct a series of works at select outdoor sites in response to various ideas, issues, and connections that derive from their experience. An installation based on this work will be presented in the Gallery in 2011.

Beaverbrook Art Gallery Director and CEO Bernard Riordon states: “This exhibition exemplifies our mandate as the designated art gallery of New Brunswick by bringing together two of this province’s greatest resources: its visual artists and the St. John River.”

Wolastoq (Beautiful River): The St. John River Project is supported by the Province of New Brunswick and the Canada Council for the Arts, and is sponsored by Corridor Resources Inc. It is on view at the Beaverbrook Art Gallery from June 27 to September 6, 2010.

Daily Gleaner (Fredericton) :
http://dailygleaner.canadaeast.com/front/article/1111063

Telegraph Journal (Saint John) : http://telegraphjournal.canadaeast.com/salon/article/1110065

BIOGRAPHIES - Moncton

Biographies : Un regard contemporain sur l’Acadie

L’exposition Biographies : Un regard contemporain sur l’Acadie sera présentée à la Galerie d’art Louise et Reuben-Cohen pendant la saison estivale, soit du 16 juin au 29 août 2010. Biographies, montée par les commissaires Jennifer Bélanger et Mario Doucette, regroupe le travail de huit artistes acadiens du Nouveau-Brunswick, de la Nouvelle-Écosse et de l’Ontario. Le vernissage aura lieu mercredi, 16 juin, entre 17 h et 19 h, en présence des artistes. En début de vernissage, soit à 17 h, Jennifer Bélanger et Mario Doucette proposeront une visite guidée de l’exposition et parleront du travail de chaque artiste en rapport avec le propos de Biographies.

L’exposition Biographies illustre la prépondérance de l’identité de l’artiste dans la pratique artistique contemporaine. « À l’époque dans laquelle nous vivons, la vie et l’art sont de plus en plus imbriqués l’un dans l’autre, et l’identité d’un artiste devient un facteur inhérent à sa pratique. » (J. Bélanger*). Ainsi les oeuvres de Maryse Arsenault, Jean-Denis Boudreau, Herménégilde Chiasson, François Gaudet, André Lapointe, Mathieu Léger, André Alan Phelps et Stefan St-Laurent proposent diverses facettes de leur histoire de vie et suggèrent un éclatement de l’identité acadienne contemporaine.

« La notion de l’artiste qui s’inspire de la collectivité a été appliquée à la plupart des expositions de groupe réunissant des artistes acadiens […] Ces projets d’exposition cherchent à déterminer exactement ce qu’est l’art acadien en stipulant qu’il y a des similitudes entre les artistes de mêmes souches […] il existe néanmoins de nombreuses exceptions à la règle. » (M. Doucette*). Dans son ensemble, l’exposition met de l’avant une vaste panoplie de manifestations identitaires qui va bien au-delà d’une représentation culturelle et collective. Ces exemples cadrent dans la notion moderne de l’identité, une identité plus complexe, individuelle et construites d’éléments multiples, incluant le désir de se réinventer. « Qu’il s’inspire d’une fiction ou d’une réalité, chacun à sa façon fait résonner dans son art une vérité qui lui appartient. » (J. Bélanger*).

L’exposition Biographies fut produite et présentée par la Owens Art Gallery en 2008. La Galerie d’art Louise et Reuben-Cohen est située au 405 avenue de l’Université, dans l’édifice Clément-Cormier, sur le campus de l’Université de Moncton. La galerie est ouverte de 10 h à 17 du lundi au vendredi et de 12 h à 17 h le samedi et le dimanche. L’entrée est libre. Pour plus d’information, veuillez composer le (506) 858-4088 ou écrire à galrc@umoncton.ca.

(* Tiré du catalogue d’exposition « Biographies, Un regard contemporain sur l’Acadie / A Contemporary Look at Acadie », Jennifer Bélanger et Mario Doucette, Owens Art Gallery, 2008.)

Galerie d’art Louise et Reuben-Cohen
Pavillon Clément-Cormier
Centre universitaire de Moncton
Moncton (NB), Canada, E1A 3E9
506-858-4088 galrc@umoncton.ca